Por una visualización del cromatismo

Objetivo

El taller tiene como finalidad comprender el fenómeno visual y metodológico que interviene para la formación de las imágenes en color.
 

Introducción

Con la observación cuidadosa de los distintos tipos de luz que se produce a diferentes horas del día, tendremos una herramienta fundamental que modificará los pigmentos de lo que posee nuestro sujeto / objeto a fotografiar, esta forma de ver dará imágenes mucho más armónicas y estéticas. 

Durante mucho tiempo se ha creado la idea de que una buena imagen en color tiene que estar saturada, o sea con muchos colores o gamas cromáticas; sin embargo, se demostrará a lo largo de los ejercicios que esto es totalmente falso.

Como primer paso se debe de reeducar el ojo, esta imperiosa necesidad de observar los distintos cambios de luz que se dan durante todo el día, ¿Cómo cae la luz en los objetos? ¿Cómo se cambia su estructura? Son respuestas a resolver.

Para tratar de llegar a tener cierta experiencia tomaremos como ejercicio observar con detenimiento los trabajos de algunos pintores, Rivera, Orozco, Sequeiros, tratar de identificar con que tipo de luz trabajan, cómo disponen los elementos en el cuadro, por qué escogieron estos colores, dónde ubican las sombras, cuáles colores resaltan más, entre otras dudas. 

Desarrollaremos también cual es el primer color cuando amanece así cómo cual tiene mayor preponderancia cuando se pone el sol.

Se trabajara con pares para facilitar su reconocimiento y posteriormente se procederá a realizar tomas teniendo en cuenta esta relaciones.

Los pares son los siguientes y están basados en el círculo cromático presentado por Newton:

• Amarillo - Violeta
• Rojo - Verde
• Azul - Naranja